Tóm tắt Ai Cũng Là Nghệ Sĩ: 10 Chiêu Sáng Tạo Chưa Ai Từng Hé Lộ Cho Bạn – tác giả Austin Kleon

 

Ai cũng là nghệ sĩ cho phép bạn sao chép tác phẩm của thần tượng và sử dụng chúng như một bước đệm để tìm ra phong cách độc đáo của riêng mình, đồng thời luôn nhớ phải vui vẻ, tạo ra môi trường làm việc phù hợp cho tác phẩm nghệ thuật của bạn và không để lời chỉ trích hay lời khen ngợi làm bạn chệch hướng.

Bạn đã nghe câu nói này bao nhiêu lần rồi?

Nghệ sĩ giỏi thì sao chép, nghệ sĩ vĩ đại thì ăn cắp. ~Pablo Picasso

Mặc dù đây là một câu nói rất nổi tiếng, nhưng tôi ngờ rằng nó lại được dùng đúng ngữ cảnh. Picasso không thực sự ăn cắp tác phẩm của người khác. Ông ấy chỉ đơn giản là bắt chước rất nhiều từ những họa sĩ mà mình yêu thích. Vì vậy, khi bạn của bạn nói với bạn câu nói này và lần sau khi bạn chỉ ra rằng cô ấy chỉ sao chép bài tập về nhà của ai đó, bạn có thể nói với cô ấy rằng đó không phải là ý của Picasso.

Nhưng ý của ông ấy là gì? Và tại sao các nghệ sĩ lại bắt chước lẫn nhau? Đó chính là nội dung của cuốn sách "Ai cũng là nghệ sĩ". Austin Kleon là một nhà văn chuyên vẽ. Ông đã viết nhiều cuốn sách bán chạy nhất của tờ New York Times về quá trình sáng tạo của một nghệ sĩ.

Bài viết này khuyến khích bạn đừng lo lắng về việc phải sáng tạo và hãy tập trung vào việc bắt đầu.

Dưới đây là 3 bài học yêu thích của tôi:

1.Nơi bạn không bắt chước được các nghệ sĩ yêu thích của mình chính là nơi bạn tìm thấy phong cách riêng.

2.Nếu bạn là một nghệ sĩ, đôi khi sự trì hoãn lại có thể mang lại hiệu quả.

3.Tận hưởng sự ẩn danh của một người mới bắt đầu trước khi danh tiếng đến.

Bạn đã từng muốn theo đuổi một điều gì đó sáng tạo, nhưng cứ trì hoãn vì không biết bắt đầu từ đâu? Đừng lo, Austin sẽ giúp bạn!

Bài học 1: Bạn sẽ tìm thấy phong cách riêng của mình nếu không bắt chước thần tượng.

Trở lại năm 2011, đã có một làn sóng phản đối dữ dội về Bộ trưởng Quốc phòng Đức lúc bấy giờ, Karl-Theodor zu Guttenberg. Có người tình cờ phát hiện ra một vài tài liệu tham khảo không được trích dẫn khi xem xét luận án tiến sĩ của ông và đã báo cáo chúng cho một tờ báo. Điều này đã mở màn cho một cuộc điều tra toàn diện của trường đại học, và dẫn đến một dự án huy động cộng đồng, nơi mọi người phân tích các luận án tiến sĩ để xác định xem chúng có đạo văn hay không. Cuối cùng, Guttenberg đã mất chức Bộ trưởng Quốc phòng.

Đó là kiểu sao chép tồi tệ. Đặt tên mình vào tác phẩm của người khác không hề hay ho. Tuy nhiên, cố gắng bắt chước nghệ sĩ yêu thích của mình lại là một câu chuyện khác.

Đặc biệt là khi bạn mới bắt đầu, sẽ rất khó để đưa ra ý tưởng và cách thực hiện. Nhưng bạn luôn có thể bắt đầu bằng việc xây dựng lại những gì người khác đã làm. Ví dụ, trang web đầu tiên của tôi là kết quả của việc tôi làm theo video hướng dẫn từng bước dài 2 tiếng trên YouTube về cách tạo một trang web Wordpress.

Lý do điều này hiệu quả là, chắc chắn đến một lúc nào đó, bạn sẽ nhận ra mình không thể sao chép chính xác được nữa, bởi vì nó sẽ không hiệu quả. Nơi bạn không sao chép được nghệ sĩ mình chọn chính là nơi mọi thứ trở nên thú vị. Trong những khoảng trống đó là cách làm việc độc đáo của riêng bạn, và đó là điều bạn nên khám phá để tìm ra ngách phù hợp cho sự nghiệp của mình.

Bài học 2: Nghệ sĩ trì hoãn cũng không sao cả. Thực ra, bạn nên làm vậy!

Nghệ sĩ là một trong số ít nghề mà sự trì hoãn thực sự mang lại hiệu quả. Bởi vì những ý tưởng đột phá và những khoảnh khắc thiên tài lóe lên trong thời gian rảnh rỗi, khi bạn thả lỏng tâm trí, hãy biến khoảng thời gian rảnh rỗi đó thành một phần thói quen của bạn.

Trước hết, điều này có nghĩa là không từ bỏ tất cả sở thích và dự án phụ của bạn khi bạn bắt đầu sáng tạo nghệ thuật. Nếu bạn chơi piano, thích hát karaoke hay chăm sóc vườn tược, hãy cứ tiếp tục. Nó sẽ là nguồn cảm hứng cho rất nhiều ý tưởng mới cho tranh vẽ, bài viết hay lời bài hát của bạn.

Bởi vì, giống như việc sao chép, thành quả của một nghệ sĩ luôn là kết quả của tất cả những điều đã ảnh hưởng đến họ, và càng đa dạng, thành quả càng sáng tạo.

Nếu bạn không phải là người có nhiều sở thích ngay từ đầu, đừng lo lắng. Các dự án phụ của bạn không nhất thiết phải sáng tạo như nghệ thuật thực sự của bạn. Ngay cả việc rửa bát vào buổi tối, làm việc nhà và đi chợ, cũng như việc trì hoãn công việc bằng cách xem video trên YouTube (một trong những cách tôi yêu thích để bắt đầu ngày mới) cũng có thể mang lại hiệu quả tương tự.

Một lưu ý: Đôi khi trì hoãn là tốt. Một số thì không. Nhưng đừng để sự cân bằng hoàn toàn nghiêng về một bên.

Bài học 3: Tận hưởng sự ẩn danh. Danh tiếng sẽ đến sớm thôi.

Điều tốt đẹp của việc sao chép người khác và trì hoãn như một kẻ nghiệp dư là: chẳng ai quan tâm nếu bạn làm vậy!

Hãy tưởng tượng bạn là Brad Pitt đang công bố một bộ phim mới mà bạn sẽ thực hiện. Chỉ trong vòng 3 giây, cả thế giới sẽ phán xét bạn, đặt những kỳ vọng cao ngất ngưởng lên bạn và áp lực đè nặng. "Bộ phim này tốt hơn hết là phải thật hay!"

Hầu hết các nghệ sĩ đều muốn nổi tiếng, điều đó hoàn toàn bình thường, nhưng nếu bạn đến quá sớm, bạn sẽ chưa sẵn sàng, chứ đừng nói đến việc đối mặt với những mặt trái.

Khi chưa ai biết tên bạn, bạn được tự do làm bất cứ điều gì mình muốn, thực hiện đủ loại thử nghiệm kỳ lạ, hầu hết đều sẽ thất bại, và mắc bao nhiêu lỗi tùy thích.

Đó là khoảng thời gian bạn nên tận hưởng khi nó còn tồn tại. Đừng than thở về sự vô danh, hãy tận hưởng nó và coi nó như nguồn tự do nghệ thuật tối thượng của bạn!

Trước khi bạn nghĩ rằng "Ai cũng là nghệ sĩ" chỉ dành cho nhứng người có máu nghệ sĩ, hãy xem định nghĩa của Seth Godin về nghệ sĩ. Nếu công việc bạn đang làm đòi hỏi một chút sáng tạo, cuốn sách này chính là dành cho bạn. Và nếu bạn đã là họa sĩ một thời gian và đang gặp khó khăn, cuốn sách này sẽ giúp bạn cảm thấy tốt hơn và là một liều thuốc tinh thần tuyệt vời.